FABIO GOMEZ – Mystery

Il nuovo singolo emblematico sul viaggio esistenziale tra le fasi di Erikson, le scoperte di Newton e il mistero del cosmo. Videoclip girato nella suggestiva Villa Confalonieri sul Lago di Como.


Milano, 3 luglio 2026 – Con “MYSTERY” Fabio Gomez consegna al pubblico un singolo potente e profondamente riflessivo, un vero e proprio inno al processo di consapevolezza che accompagna l’essere umano dalla curiosità infantile fino alla conquista dell’integrità adulta. Il brano unisce magistralmente le fasi dello sviluppo psicosociale di Erik Erikson con le rivoluzionarie scoperte scientifiche di Isaac Newton, Keplero e Galileo Galilei, celebrando la ricerca come forza vitale che non si esaurisce mai.


La canzone nasce dalla melodia composta dallo stesso Fabio Gomez e dai testi scritti a quattro mani principalmente con l’autrice Peggy Johnson, storica collaboratrice nella stesura dei testi. “MYSTERY” è la versione in inglese del singolo, pensata per un respiro internazionale e cinematografico. Una versione in spagnolo è già in lavorazione e sarà annunciata prossimamente.


Un percorso di consapevolezza tra psicologia e scienza


“MYSTERY” esplora l’importanza fondamentale della curiosità infantile – quella che spinge alla scoperta e non si spegne mai – che sopravvive alla fase adolescenziale, spesso precaria e segnata da dubbi identitari, errori e smarrimenti, per condurre l’adulto verso la strada più autentica senza compromettere la propria integrità. Un omaggio alle fasi di Erik Erikson (dall’iniziativa e industriosità infantile, attraverso la crisi di identità, fino alla generatività e all’integrità dell’età adulta) intrecciato al fascino del cosmo, che condiziona silenziosamente le nostre scelte. Spesso ignoriamo i segnali premonitori della natura – come “la luce in mezzo alla pioggia” in una tempesta – che potrebbero illuminare il cammino.


Fabio Gomez, appassionato da sempre di astronomia e scienza, ha dato al brano un’impronta cinematografica e “soundtrack-like”, frutto della sua profonda fascinazione per il mondo di Hollywood e per i grandi racconti visivi.


La musica e gli arrangiamenti: un’epica cinematografica contemporanea


Dal punto di vista musicale, “MYSTERY” si presenta come un brano dal respiro orchestrale ampio e cinematografico, capace di fondere intimismo emotivo e potenza epica. Gli arrangiamenti, curati con maestria insieme a Roberto Colombo presso l’HRS – Heaven Recording Studio di Lugano, costruiscono un paesaggio sonoro stratificato: partono da atmosfere riflessive e quasi cameristiche, con linee di tastiere e piano evocative, per poi aprirsi in crescendo sinfonici grandiosi che culminano in sezioni dal forte impatto emotivo.


La produzione si ispira dichiaratamente ai più grandi maestri delle colonne sonore: la raffinatezza armonica e la capacità di esaltare la melodia tipiche di David Foster, l’anima pop-rock emotiva e la profondità vocale di Phil Collins, e soprattutto l’epicità avvolgente, i build drammatici e le texture orchestrali monumentali di Hans Zimmer, con echi dei soundtrack più iconici di film action e blockbuster hollywoodiani. Il risultato è un ibrido sofisticato: una ballad esistenziale che evolve in un vero e proprio tema cinematografico, dove l’orchestra diretta dal Maestro Marco Zangirolami dialoga con elementi elettronici moderni e ritmiche pulsanti, creando tensione e catarsi in perfetta sintonia con il testo. Un suono universale, al tempo stesso intimo e monumentale.


L’audio della voce e le fasi di remix e ultimazione sono state seguite da Alen Magic. L’orchestra è stata realizzata e diretta dal Maestro Marco Zangirolami di Milano con un ensemble orchestrale d’eccellenza.


Il videoclip: un dialogo generazionale nella misteriosa Villa Confalonieri


Realizzato in collaborazione con Domenico Buzzetti di Brain Vision con l’utilizzo di drone, il videoclip è stato girato nella suggestiva Villa Confalonieri di Mandello del Lario, sul Lago di Como. Splendida villa in stile Liberty/Art Nouveau costruita nel 1913, caratterizzata da un’atmosfera elegante e misteriosa, con parco e piscina. Un sentito ringraziamento va ad Andrea Fabi per aver permesso le riprese all’interno della proprietà.


Protagonisti sono Fabio Gomez e il nipote Yari, controfigura del sé bambino in un commovente dialogo generazionale. Nel video spiccano la sfera armillare, la bussola, il cannocchiale e libri antichi dalla collezione personale di Fabio con studi di Newton, Keplero e Galileo.

ARTICOLO PER BLOG e MAGAZINE:

Nell’era delle macchine, Fabio Gómez ci riporta a casa: «Mystery» e il ritorno alla consapevolezza.

Dal judo in Giappone al palco della vita, dal gospel di Lugano ai video tra New York e Madrid: storia del cantautore dei due mondi, oggi con un brano che parla all’epoca dell’intelligenza artificiale.

Ci sono epoche in cui la tecnologia corre così veloce da farci dimenticare una domanda semplice: dove siamo, adesso? Gli algoritmi imparano a scrivere, a dipingere, a comporre. Rispondono prima che finiamo di chiedere. Eppure, proprio mentre le macchine sembrano sapere tutto, cresce nelle persone un bisogno antico e silenzioso: fermarsi, respirare, tornare presenti a se stessi. È in questo spazio, tra l’infinita velocità del digitale e la lentezza necessaria della coscienza, che si colloca «Mystery», l’ultimo singolo di Fabio Gómez.

Un brano che chiede di fermarsi

Uscito nel 2026 e registrato a Heaven Studio, a Lugano, «Mystery» ha superato il milione di visualizzazioni su YouTube. Al centro del brano c’è un invito che suona controcorrente: tornare alla consapevolezza. In un tempo in cui tutto si può generare in pochi secondi, Gómez sceglie di parlare di ciò che nessun sistema può vivere al posto nostro: l’esperienza di essere qui, presenti, vivi. Non è un manifesto contro la tecnologia, ma un promemoria: gli strumenti possono moltiplicare le risposte, il mistero della vita resta una domanda che ciascuno deve attraversare da sé.

Una scelta coerente con tutto il suo percorso, perché questa domanda Fabio Gómez se la pone da quando era bambino.

Dal tatami alla musica

Nato a Berna da padre lucano e madre madrilena, Fabio Cancellara Gómez ha vissuto tra Varese, Lugano, il lago di Como, gli Stati Uniti e la Spagna. La prima disciplina è stata quella del corpo: judo, fino al terzo Dan, campionati nazionali italiani e titoli assoluti in Giappone, poi jujitsu, Nippon Kempo, Kung Fu e Tai Chi Quan. Nel 2013 il passaggio decisivo: lascia il concetto globale occidentale e si avvicina alla filosofia orientale. La disciplina del corpo diventa disciplina della mente, e da lì nasce una musica senza scorciatoie.

Goditi il viaggio non la meta

La voce arriva dal gospel: il coro Amazing Grace di Lugano, i seminari New Gospel in Germania, Svizzera e Chicago, lo studio del canto con Calvin Bridges e Alessandra Zapparoli. A Villa Romano, a Inverigo, l’incontro con l’arrangiatore e tecnico audio Andrea Trapasso. Poi i palchi e i concorsi: Castrocaro, l’Accademia di Sanremo, la finale del Premio Mia Martini nel 2010 con «Cercando L’immenso», i casting di X Factor, dove conosce Andrea Rodini, e la vittoria a Social Sanremo, presieduto da Lucio Dalla, per la migliore interpretazione e il miglior brano inedito. Nel 2008 aveva suonato anche ai Mondiali di ciclismo di Varese: un’altra curiosità in una famiglia in cui il nome Cancellara è legato anche alle due ruote, visto che il cugino è il campione Fabian Cancellara.

Il 2016: l’esordio

Il 2016 è l’anno della consacrazione. Durante la telecronaca del Festival di Sanremo, nel programma di Red Ronnie, canta in diretta «Vedrai Vedrai» di Luigi Tenco, accompagnato da Fausto Mesolella. Nello stesso anno esce l’album d’esordio, «Niente è impossibile»: sette brani scritti da lui, prodotti da Fabio Perversi e Piero Cassano dei Matia Bazar, con Red Canzian dei Pooh, Lele Melotti e Ludovico Vagnone. Il video di «In ritorno da te» viene girato a Berna, al Kornhauskeller, luogo UNESCO, con i droni di Florean Lotter e la Steadicam di Martin Wolgi. Arrivano i riconoscimenti di Casa SIAE a Sanremo e un premio della critica.

Due mondi, tre lingue, un solo nome

Con i brani in inglese e spagnolo nasce il nome d’arte Fabio Gómez, scelto anche per evitare omonimie con il cugino ciclista. Dal 2020 lavora stabilmente con Marco Zangirolami (Noize Recording Studio), Peggy Johnson e Mila Ortiz, e le uscite si susseguono con una geografia internazionale: «Over» e «Siempre» con un video a New York (2020–2021); «Let Me Be» e «Librame» (2022), arrivati in 91 paesi; «Dirty Liar» e «Las Mentiras» (2023), con un video girato sul grattacielo più alto d’Italia, a Milano; «Don’t Ask Me Why» (2024) con i londinesi Goodguys; «Devórame» (2025) con STARKS e un video a Madrid firmato Domenico Buzzetti.

La crescita lo porta davanti a pubblici diversi: un servizio al TG1, TV2000 con «Meraviglioso» e «Bel tempo si spera», Globovisión e Televen con le dirette a «Vitrina» ed «El Avispero», interviste su radio italiane, spagnole e inglesi. Dietro il microfono, invece, la sua voce è stata quella di Radio Bellagio FM dal 2016 al 2020 e di Freedom Street Radio, dove fino al 2026 ha ideato e condotto «LIFE IS NOW».

LIFE IS NOW: il carpe diem come presenza

Il titolo di quel programma è forse la chiave più semplice per capire tutto il resto. «LIFE IS NOW» è il carpe diem inteso non come rincorsa al piacere, ma come presenza: il passato è memoria, il futuro è promessa, l’unico luogo in cui si vive davvero è adesso. Una lezione che le arti marziali insegnano da secoli, quando ogni gesto, un colpo, un respiro, una nota, richiede attenzione totale. E che oggi, nell’epoca dell’intelligenza artificiale, suona meno come filosofia e più come necessità. 

«Mystery» è il punto in cui questi fili si incontrano: l’Oriente e l’Occidente, la disciplina e la voce, la tecnologia e la coscienza. Fabio Gómez ha scelto di stare nel mezzo, senza prendere partito, per costruire un mondo più vero e autentico. Oggi vive una fase di transizione artistica e per il 2027 sta preparando un nuovo singolo. Nel frattempo ci lascia una domanda che nessun algoritmo può risolvere al posto nostro: siamo davvero qui? O è frutto dell’intelligenza artificiale?

Antonio Bacciocchi

Scrittore, musicista, blogger. Ha militato come batterista in una ventina di gruppi (tra cui Not Moving, Link Quartet, Lilith), incidendo una cinquantina di dischi e suonando in tutta Italia, Europa e USA e aprendo per Clash, Iggy and the Stooges, Johnny Thunders, Manu Chao etc. Ha scritto una decina di libri tra cui "Uscito vivo dagli anni 80", "Mod Generations", "Paul Weller, L’uomo cangiante", "Rock n Goal", "Rock n Spor"t, Gil Scott-Heron Il Bob Dylan Nero" e "Ray Charles- Il genio senza tempo". Collabora con i mensili “Classic Rock”, "Vinile" e i quotidiani “Il Manifesto” e “Libertà”. E' tra i giurati del Premio Tenco e del Rockol Awards. Da sedici anni aggiorna quotidianamente il suo blog www.tonyface.blogspot.it dove parla di musica, cinema, culture varie, sport e con cui ha vinto il Premio Mei Musicletter del 2016 come miglior blog italiano. Collabora con Radiocoop dal 2003.

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